|
|
|
|
Японский интерьерВ японском интерьере изначально преобладает утонченный этнический минимализм, основанный на философии дзэн, которая утверждает, что все лишнее — безобразно. Японская эстетика исполнена лаконизма и изящества. «Красота в малом» — эта японская мудрость как нельзя лучше отражает главный принцип оформления японского интерьера. В своем очень сдержанно обставленном интерьере японцы всегда ценили некоторую «недосказанность», незавершенность формы и близость к природе, подчеркивавшую естественную красоту материала. Японцы издавна умели находить скрытую от поверхностного взгляда красоту в самых простых вещах: струящейся воде, цветущей вишне, простом сером камне на зеленой траве, воздушной белизне облаков. В то же время все в японском интерьере продумано до мелочей, организовано скорее по принципам искусства, чем ремесла. Небольшое количество деталей интерьера обычно отличается большой смысловой и декоративной значимостью.
Миниатюрность и изящество традиционного японского интерьера когда-то было вызвано необходимостью — японцы всегда сталкивались с нехваткой земли, природные ресурсы страны были также очень ограничены. Японские сады разбивали на самом крохотном пятачке неплодородной земли — такой садик мог состоять даже из одного дерева, нескольких растений, а также включать в себя небольшой водоем и причудливо расположенные камни.
Японская культура и искусство, нашедшие отражение в специфическом убранстве жилища, были долгие века практически изолированы от влияния других народов. Основными материалами для создания интерьера были шелк, бумага и тростник. Даже императорский дворец эпохи Хэйан (VIII-XI века) не имел каменных стен, железных дверей и надежных ворот. Глинобитные стены окружали кипарисовые столбы, сверху укладывалась черепица, а внутри здания были лишь легкие перегородки из шелка и бумаги (эти перегородки назывались седзи, они легко открывались от малейшего прикосновения). Дворцовые покои, представлявшие собой изящные павильоны, окружали ручьи и садики. Жилые комнаты отделялись от сада легкими решетками, которые опускались только на ночь. Традиционный японский дом обычно размещался на высоких сваях, что помогало выдержать частые подземные толчки.
Несколько столетий японский дом даже не имел стационарной отопительной системы, хотя зимой в Японии идет снег и температуры достаточно низкие, хотя и нет морозов. В старину обитатели «бумажных домиков» согревались с помощью жаровни (низких металлических сосудов, в которых тлели угли). От постоянного холода в домиках спасали многослойные одежды. В них японцы и спали, не имея постельного белья, прямо на циновках, вместо покрывала укрывшись длинными широкими рукавами. Причем так спали даже знатные люди. Иногда вокруг того места, где спал какой-нибудь аристократ, ставили шелковые экраны, и это становилось своеобразной опочивальней. Японский интерьер традиционно составляют прямые линии и прямые углы мебели, стен, ширм и окон. Этим прямым линиям пытаются соответствовать начертанные в разных местах жилища иероглифы, а роспись тканей отличается плавными линиями в совокупности с незавершенными короткими штрихами. Даже современная мебель, используемая японцами, должна иметь абсолютно гладкие поверхности и не быть осложненной различной фурнитурой, Японцы пользуются низкими столами с еще более низкими сиденьями. Нередко на ночь эти сиденья гостя заменяют на футоны — матрасы для сна.
Перед некоторыми столиками японцы предпочитают просто сидеть на полу. Нередко легкий поднос или коробочка для палочек может заменять японцу обеденный стол. Различные крышки от коробочек и шкатулок служили когда-то японцам тарелками. Японская посуда очень своеобразна по своей форме и внешнему виду.
Вместо письменного стола японцы использовали изящные шкатулки-тушечницы, в которых хранились принадлежности для письма (тушь, бумага и кисти). Во всем чувствуется строгость, легкость и изящество. Интерьер традиционного японского дома имеет даже философское обоснование: естественность и близость к природе, отказ от излишеств и простота предписываются японцам религиозной традицией. Традиционным покрытием пола в японских домах служит татами, которое изготавливают из рисовой соломы, обтягивают травой игуса, а затем обшивают темной каймой. Размер татами по традиции составляет 180×90 см и не меняется. С его помощью можно измерить жилое помещение и соотнести пропорции предметов интерьера. Кроме того, что татами служит покрытием для пола, оно еще и очищает воздух в закрытых помещениях, так как внутри татами живут простейшие микроорганизмы. Полы в японских домах всегда сияли чистотой, ведь они служили людям и местом для сидения, и для сна, и даже для приема пищи. Тростниковые циновки, покрывающие пол, были выполнены в светлых тонах — белом, сливочном или желтом. Иногда в тростниковую основу вплетали цветные нити, и такие циновки становились праздничными. На эти циновки японцы укладывали по душки для сидения. При сидении на подушке можно было опираться на специальные скамеечки-подлокотники. Пропорции японского дома математически точны и соотнесены с ростом человека. Поскольку японцы — не высокорослая нация, то и их дома миниатюрны и изящны. В японских квартирах до сих пор нет традиционных европейских шкафов. Раньше все необходимые предметы хранились в сундуках или в особых шкафчиках. Такие шкафчики — дзуси — украшались резьбой и перламутром. В домах делали несколько ниш в стене, одна из этих ниш — токонома — пустая, но к праздникам или к приходу гостей в ней размещают икебану или статуэтки.
В токонома могут также помещать и свитки со стихами, начертанными тушью согласно строгим канонам каллиграфии, или свитки с традиционной японской живописью. В этой нише немного приподнят пол, и она отличается от других в доме. Циновки, ширмы и низкие столики могут составлять зсе основное убранство дома. На стенах можно увидеть два-три изображения иероглифов на рисовой бумаге, которые заключены в строгие рамки, иероглифы могут также быть изображены на тростниковых свитках. Ставшие традиционными украшениями нэцке (разнообразные фигурки животных и мифических существ из камня или дерева) были своеобразными пуговицами. Японские подушки исполняют несколько иные функции, чем европейские. Во время сна японцы обычно подкладывают под затылок жесткий валик. Такие валики в былые времена делали из дерева или фарф ора. Они служили для сохранения причесок и для массажа мышц шеи. А подушки служат для сидения или для опоры во время лежания. Многие старинные подушки оригинально расшиты стеклярусом и вышиты шелком. Для освещения традиционного японского дома использовались свечи в керамических и каменных подсвечниках и лампы под абажурами из рисовой бумаги. Такие абажуры нередко украшались узорами или иероглифами.
Простота и строгость японского жилища подчеркивается минимальным количеством мебели, строгой и изысканной цветовой гаммой. Хотя стены жилища обычно светлые, а небольшое количество мебели выполнено из темной древесины, цветовая гамма интерьера этим не ограничивается. Цветоощущение японцев очень своеобразное и богатое.
Японцы намного лучше, чем другие народы, различают оттенки разных цветов, и каждый такой оттенок имеет у них. особое название. Например, оттенки розового цвета сакуры до цвета цветущей фуксии, оттенки голубого — от цвета морской волны до оттенка весеннего неба. Поэтому японцы иначе составляют цветовые сочетания и традиционные орнаменты. У японцев принципиально иные цветовые комбинации, чем у европейцев, именно поэтому здесь часто можно увидеть сочетание несочетаемых с точки зрения европейцев цветов и оттенков. Так традиционными считаются сочетания синего и зеленого, розового и коричневого, бирюзового и красного, оранжевого и фиолетового.
Внутри традиционного японского дома помещения разделяют легкие раздвижные перегородки — фусума. С их помощью в жилом помещении образуется несколько функциональных зон — спальня, гостиная, кухня. Поскольку в традиционном японском доме нет обычных европейских дверей, вместо них используются ширмы и портьеры. Традиционная японская портьера норен выполняется из хлопка и бывает украшена вышивкой или росписью.
Декор стен — это тонкие узоры и рисунки. Живописные произведения выполнены на свитках и изображают картины природы — цветущую сакуру, гору Фудзи, прилет журавлей и т.п. Хотя японский интерьер очень сдержанно использует интерьерный текстиль, японские ткани способны поразить даже самое изощренное воображение. Изысканные, нежные цветочные орнаменты тканей, выполненные сочными красками, также впечатляют. Шелк — это традиционная японская ткань, используемая в интерьере (шелковые экраны, ширмы, занавеси, подушки и покрывала). Изготавливать шелковые ткани в Японии научились в VII веке. С тех пор ремесленники освоили различные техники нанесения рисунка на ткань: это и набивка, и вышивка, и разрисовка. Японская роспись тканей отличается тщательной прорисовкой даже самых мелких деталей. Цветущая сакура, ветви ивы, цветы и птицы, гора Фудзи — вот наиболее распространенные мотивы росписи шелка.
Старинные японские кимоно и пояса оби являются настоящим произведением искусства. Для украшения дома также использовались оригинальные ручные вышивки. Нежными узорами расписана и японская фарфоровая посуда. В Японии фарфор получил распространение в XVII веке. Плавные линии рисунка и многоцветные узоры — характерные черты японского фарфора. В японской культуре большое значение всегда придавалось и чистоте тела. Уже в древности японцы имели обычай принимать ванну, что становилось своеобразной церемонией. Для ванны использовались ароматические вещества, ей обычно сопутствовал массаж. Старинные японские ванны были изготовлены преимущественно из дерева, но в прошлом веке встречались и медные ванны.
Для ароматов использовали маленькие парфюмерные жаровни, украшенные драконами или другими фигурками. Широко применялось крашение стеклярусом. Стеклянными бусинками расшивали подушки, украшали красивые подвесные подсвечники, которые издавали приятный мелодичный звон при легких колебаниях ветра. Одной из особенностей традиционного японского дома было непременное наличие чайного павильона (тясицу) для чайных церемоний. Традиционная японская церемония происходила в миниатюрном чайном домике, который обычно находился в саду. Чайный павильон имел вид простой хижины с крышей из бамбука. Вход в эту хижину был таким низким, что любому входящему приходилось нагибаться — это как бы уравнивало всех перед чайной церемонией, независимо от общественного положения. В домике на полках хранились ритуальная посуда и чай в ящичках, стоял чан с водой. Экраны на окнах поднимались и во время церемонии можно было созерцать сад.
Церемония продолжалась очень долго (около трех часов) и включала в себя прогулку по саду, приветствия, приготовления чая и само чаепитие. За чаепитием велась безмолвная беседа, способствующая лучшему взаимопониманию хозяина и гостей.
Для взбивания чая использовался особый сосуд (тяван), своеобразный веничек из бамбука, специальные чашки и ложки. Большое место в традиционном японском интерьере занимает икебана. Икебана — это древнее японское искусство составления букетов. Такой букет представляет собой незамысловатую внешне, но очень сложную по своей организации цветочную композицию. Эти композиции занимают самое почетное место в доме — нишу токонома. С помощью этих композиций, которые выставляются на всеобщее обозрение в праздники и во время прихода гостей, хозяева дома пытаются передать свое настроение или рассказать о важном событии в своей жизни. Создание икебаны всегда глубоко символично, и несколько цветов и веточек способны рассказать о хозяине дома, о его вкусах и жизненных ориентирах. Различают два стиля икебаны: морибана и нагеире, предписывающие немного иные правила составления букетов. Стиль морибана предписывает размещать цветы в низких и широких вазах, а стиль нагеире — в высоких и узких. Для размещения икебаны используют различные вазы — керамические и стеклянные. Икебана очень строга и сдержанна. Строгая композиция составлена из заранее подобранных элементов. Из небольшого количества веток и цветков складывается композиция, которая по традиции представляет собой модель мира. Автор композиции отражает свое отношение к миру при помощи цветов и трав. Самое высокое растение символизирует небо, самое низкое- землю, а среднее (3/4 высокого) — человека. Составные части композиции размещают под различными углами, чтобы придать букету объемность. Углы наклона цветов и веток по отношению к основе также заранее спланированы и несут смысловую нагрузку Букет может «говорить» о радости или о скорби, выражать озадаченность проблемой или торжество. Цветы держатся на специальной основе, которая затем маскируется с помощью травы или мха. Традиционно японцы используют для икебаны различные цветы: хризантемы, камелии, ирисы. Кроме цветов для икебаны нередко берут ветви цветущей вишни или сливы, могут также использовать веточки хвойных деревьев. Различные травы, мох и сухое дерево пополняют композицию.
Традиционная японская ментальность формировалась на протяжении веков под влиянием философии буддизма и синтоизма, поэтому достижение душевного равновесия было одной из основных целей человеческой жизни, а такому состоянию души лучше всего способствовали созерцательность, а также искусство икебаны и выращивания бонсаи. Не менее, чем икебана, в Японии популярны бонсаи. Это древнее искусство разведения «деревьев на подносах» необычайно популярно: такие крошечные садики из миниатюрных деревьев украшают интерьер почти в каждой семье. Многообразие сортов бонсаи поражает — это садовые бонсаи-деревья хвойные (сосна, можжевельник, туя, кипарисовик, лиственница, криптомерия японская), листопадные (клен, вяз, дуб), плодовые (вишня, персик, слива), цитрусовые, а также красивоцветущие кустарники (роза, азалия, магнолия). Садовые бонсаи вносят в дом перед приходом гостей, таким образом украшая строгий аскетический интерьер жилища и одновременно демонстрируя гостям свои успехи в садоводстве. Комнатные бонсаи представляют собой миниатюрные фикусы, гардении, тамариски, гибискусы, жасмин. Летом комнатные бонсаи держат вне помещения, а зимой их вносят в комнаты. Емкость для выращивания бонсаи имеет большое значение как элемент стиля всего интерьера. В японской традиции каждому стилю соответствует своя форма и длина емкости. Емкости для бонсаи могут быть прямоугольными, круглыми, овальными, квадратными, напоминать обычный цветочный горшок или представлять собой крупную плошку, в которой можно разместить целый «парк» бонсаи. Восточная традиция большое внимание уделяет и цвету емкости для выращивания бонсаи (лиственные культуры по традиции выращивают в контейнерах ярких тонов, а хвойные — пастельных). Садовые бонсаи нередко украшают террасы домов. Эти миниатюрные деревца могут быть очень старыми, до нескольких сотен лет. Традиционно бонсаи выращивают в одном из классических стилей. У каждого стиля своя символика, и каждый вид дерева также имеет для японцев свое значение. Бонсаи из сосны символизирует долголетие, неизменность, постоянство и надежность, семейную гармонию, слива — бессмертие и стойкость, бамбук — жизнелюбие, умение постоять за себя. Для садов-бонсаи выращивают также бонсаи-травы.
Вокруг своего дома японцы нередко создают мини-пейзажи (бонкэй, санкэй) и сухие пейзажи в виде садов камней (бонсэки, сюйсэки). Бонсаи имеют иногда причудливые формы — ствол дерева может быть изогнут до такой степени, что вершина располагается над основанием ствола, дерево все может быть повернуто в одну сторону. Дерево может иметь также настоящий узел на стволе или охватывать корнями камни. Ствол должен быть красивым, с неповрежденной корой (а иногда кору специально удаляют, чтобы достичь эффекта «мертвого дерева»), а ветви правильно расположенными. Японский садик обязательно включает в себя небольшой искусственный водоем причудливой формы (через водоем обычно перекинут легкий бамбуковый или деревянный мостик), карликовые деревца-бонсаи, несколько камней, мох, а также традиционные японские цветы — хризантемы, азалии, ирисы, камелии. Японский садик одновременно прост и сложен. Сложна его внутренняя философия (понятная только самим японцам) и планировка (так в саду камней один камень всегда остается невидимым, откуда б на него ни смотрели). Существует особый язык камней, например, обвязанный черной веревкой камень, лежащий на дороге, обозначает запрет проходить дальше. Сад прост тем, что отсутствует пышная растительность или особые украшения. Различные детали из бамбука (изгородь, бамбуковый экран с изображением цветущей вишни-сакуры и традиционные японские сувениры — бумажные фонарики, нэцке, скульптурные изображения буддийских святых больше свойственны европейским имитациям такого садика. Архитекторы и дизайнеры XX века недаром восприняли и продолжают развивать многие формы японского жилища. Особенно близок японский интерьер тем, кто работает в минималистском стиле.
Японское происхождение имеют такие привычные ныне части интерьера, как легкие мобильные перегородки между комнатами и раздвижные ширмы. Встроенные шкафы, низкие столики и диваны также пришли в Европу из страны Восходящего Солнца. Абажуры из рисовой бумаги также стали благодатной темой для работы европейских дизайнеров. При планировке квартир и особняков современные дизайнеры и архитекторы нередко отводят особое место для японских садиков. В представлении европейцев японский интерьер — это не только сдержанная графика простых линий, крошечные домики из тростника и рисовой бумаги, но и легкие расписные шелка старинных кимоно, сады камней, утонченное изящество чайной церемонии и сложная композиция японской икебаны. Многое из этого искусства европейские дизайнеры часто пытаются передать в своих работах.
|
 |
 |
 |
|
база поздравлений с днем библиотекаря | профнастил н75-750-0.8, демонтаж металлоконструкций профнастил н75-750-0.8 | ооо бкз металлоконструкции заборы из профлиста ооо бкз металлоконструкции | Цветение сакуры
